Claude viallat

1966, im Alter von 30 Jahren, übernahm Claude Viallat das Motiv, das schließlich jeden Aspekt seines Werks prägen und es auf den ersten Blick erkennbar machen sollte. Die charakteristische Form, wiederholt auf ungerahmten Leinwänden und anderen textilen Trägern, verkörpert Viallats Auffassung von der Kunst der Malerei: Die verschiedenen Elemente, aus denen sich ein gemaltes Werk zusammensetzt, sind seine wesentliche Substanz und sein Gegenstand. Viallat war eines der Gründungsmitglieder der Gruppe Supports-Surfaces, deren malerische Anliegen in ihrem Manifest von 1969 formuliert wurden: „Der Gegenstand der Malerei ist die Malerei selbst, und Bilder in einer Ausstellung verweisen nur auf sich selbst […] Sie bieten kein Entrinnen, denn die auf ihrer Oberfläche vollzogenen Brüche mit der Form verwehren dem Betrachter jede Möglichkeit geistiger Projektion oder imaginativer Extrapolation.“ So wird in Claude Viallats Werk der Träger zu einem unerschöpflichen Terrain der Experimentation, während sich sein Motiv – stets klar identifizierbar – durch das Spiel von Farben, Wiederholung, Rhythmus, Medien und Raum weiterentwickelt. Bewundert für sein außergewöhnliches Talent als Kolorist, wurde Viallats Werk weltweit ausgestellt, in Europa, Asien und Amerika. Nun ist Viallat auf Einladung des künstlerischen Direktors von Hermès, Pierre-Alexis Dumas, in die Seidendruckwerkstätten des Hauses in Lyon gereist, um in Zusammenarbeit mit den Kunsthandwerkern und Koloristen von Hermès ein außergewöhnliches Carré zu schaffen und sein charakteristisches Motiv auf einen neuen Träger zu übertragen: Seidentwill.