Fleurs de Giverny

印象派を代表する画家のひとりであるClaude Monetは、1883年、家族とともにノルマンディーのGivernyへ移り住みました。彼がそこで長年にわたって作り上げた庭は、単なる着想の源を超え、それ自体がひとつの芸術作品でした。1907年にこの地を訪れたMarcel Proustは、「巨匠が崇高な画布に描いた繊細な睡蓮、この庭[…]はそのための一種の生きた準備素描である」と記しています。Christine Henryは、このカレの制作にあたり、今日では印象派美術館となっているこの特別な場所へ招かれました。その構図は、庭の花々が見せる限りなく豊かな色彩だけでなく、Monetが周到に計画した形態の配置、色彩の調和、影、そして反映にも着想を得ています。日本庭園の橋のゆるやかな曲線や、塀に囲まれたノルマンディーの庭の広い小径から、竹の高く伸びる垂直線、しだれ柳の繊細な葉にいたるまで、Monetの台所を飾る陶器のモチーフや、彼の日本美術への傾倒を想起させる着物が、花壇と滝の幾何学に囲まれています。このカレは、Hermèsからひとりの芸術家の庭へ、そして今日その存続を支えているFoundationへ捧げるオマージュです。